继“大师自画像”“波提切利与文艺复兴”大展后，“提香·花神——乌菲齐美术馆威尼斯画派珍藏展”近日在上海东一美术馆开幕。作为中意两馆合作的第三个国际艺术展，本次展览聚焦以艺术大师提香为代表的威尼斯画派，呈现他和丁托列托、保罗·委罗内塞、乔尔乔内、老帕尔马等同时代画家的49幅经典之作。

　　  这些作品大多数首次亮相中国内地，甚至有10余幅此前不曾离开过乌菲齐美术馆。透过它们，观者近距离领略500年前全新绘画流派的风采，及其对此后数个世纪艺术发展的影响。

　　  《花神》之后，理想化的女性形象成为新颖的绘画题材

　　  走进展厅，首先映入眼帘的是一幅再现威尼斯全貌的地图，其原型为雅各布·德巴尔巴里在1500年绘制的版画《威尼斯全景图》。呈现在这张地图上的威尼斯由稠密的建筑、街道、桥梁和广场组成，高低错落布局有序，在画面四周，有八个小男孩正鼓着腮帮子、奋力地将形状各异的船只吹向城市中心，生动地诠释了一座新兴现代城市的崛起，这也奠定了其人文艺术的超前。16世纪的威尼斯，云集了以提香为首的一众杰出艺术家——提香的同门“师兄”乔尔乔内以及其后的丁托列托、委罗内塞、老帕尔马和雅各布·巴萨诺等人，他们共同开创了一个新的绘画流派——威尼斯画派，其特点是绚丽温暖的色调、独特新颖的构图以及饱含情感的现实呈现。

　　  这之中，最著名的是“威尼斯画派三杰”——提香、丁托列托、委罗内塞。其中，尤以提香最具代表性，他是威尼斯画派的集大成者，亦被誉为“西方油画之父”，他擅长以最浓烈的情感描绘爱情、欲望、权力和灵性，在色彩方面的造诣和绝技更是无人可以与之匹敌的，对后来的画家如鲁本斯、普桑等都有很大的影响。这一次，来上海的提香作品有八幅，以女性为主题的画作居多。他以半身肖像画描绘理想化年轻女性的形象，开创了当时一种全新的绘画题材“美人肖像”。

　　  最为著名的是《花神》，也是此次展览的重中之重。东一美术馆特别为其开辟了单独的展区，以供观众欣赏。在深色背景的映衬下，一位年轻女子目光柔和地望向她的右侧。金铜色秀发卷起层层波浪，垂落在脸庞和肩上。她用手按着从左肩滑落下来的白色长袍，而另一只手中则握着似乎正要向某人献上的花束。根据这个细节，此画的主角被认定为花神芙罗拉，她是西风神泽菲洛斯的妻子。然而，这画作也可能代表了一种理想化的女性形象，既纯洁又感性。这里的花神芙洛拉虽以性感的半身像呈现，但画中并无象征诱惑的寓意，相反表明对爱与被爱的应允和意愿，象征着生育和婚姻之爱。

　　  威尼斯画派以前所未见的方式将风景摆在作品中心位置

　　  《花神》是西方绘画史上第一次塑造出洋溢着青春活力的年轻女性形象，不仅成为提香艺术探索的一个重要里程碑，也是文艺复兴时期对美的追求和爱情纯真向往的完美体现。自此，理想化的女性形象成为新颖的绘画题材，蔓延至威尼斯及整个欧洲地区，此后，很多艺术家都开始像提香这样作画了。

　　  丁托列托便是提香最杰出的学生与继承者。展厅中，作品《维纳斯、丘比特与伏尔甘》是受提香迷人的维纳斯画像所影响而创作出的经典画作。在创作中，丁托列托添加了维纳斯的儿子丘比特，并描绘了其丈夫火神伏尔甘从幕后探出来的身影，把提香笔下慵懒的维纳斯画像改成了一个生机盎然的家庭画面，添了一份人间烟火气。

　　  此次展出的一幅《摩西的考验》，是少数被定为乔尔乔内真迹的作品。乔尔乔内被认为是“第一个真正意义上的意大利威尼斯画派画家”“架上绘画的先行者”，而他对提香，亦师亦兄。两人都拜师于乔凡尼·贝利尼门下，经常共同合作，结成了深厚的情谊。年少的提香更是把乔尔乔内尊为师长。可惜的是，乔尔乔内32岁就去世，留下的作品很少。亮相展厅的《摩西的考验》是乔尔乔内最经典的风景画之一。作品中，他运用大自然作为人物的背景，巧妙地利用光线反映人物的性格。

　　  而展览的最终章正是关于风景及风俗画。早期的画作中，景观往往是配角，威尼斯画派则以一种前所未见的方式将风景摆在作品的中心位置。他们充分发挥对油彩的精湛掌握，创造出一幅幅情感丰富的画作，从艳丽明媚的田野到风雨将临的天空，从光辉灿烂的日出日落到静谧怅然的忧郁夜色。雅各布•巴萨诺及其家人是这一艺术革新的最重要继承者，他们完善了风景画概念，这一概念随后一直主导着欧洲绘画，直至19世纪晚期印象派的兴起。

　　  “只有充分领略古典艺术的历史背景、时代风格以及艺术家特征，才能对现代和当代艺术有更深的觉悟与体察。”东一美术馆执行馆长谢定伟如是表达举办此次展览的初衷。接下来，第四个国际合作大展“最后的贵族——乌菲齐馆藏18世纪欧洲大师绘画”也将于4月12日登场。